Das Teen Vogue Handbuch: Designschulen

  Dieses Bild enthält möglicherweise Möbel Stuhl Menschliche Person Innenbeleuchtung Gehäuse und Gebäude RHODE ISLAND SCHOOL OF DESIGN

Eine Karriere in der Modebranche erfordert eine solide Bildungsgrundlage. Diese angesehenen Schulen auf der ganzen Welt können Ihnen die Werkzeuge für den Erfolg an die Hand geben.

Akademie der Künste Universität

79 New Montgomery St., San Francisco, Kalifornien 94105

academyart.edu



Unterricht: 16.080 $ pro Jahr

Immatrikulation: 11.500

Die Academy of Art University in San Francisco wirbt damit, sie sei „von Künstlern für Künstler gebaut“, und mit einer Vermittlungsquote von über 80 Prozent bei Unternehmen wie Azzedine Alaia, Nike und Pixar scheint dieser gemeinschaftliche Ansatz zu funktionieren . Die Akademie wurde 1929 in einem gemieteten Loft in der Kearny Street 215 gegründet und ist heute die größte private Kunstuniversität des Landes, die ein breites Spektrum an Hauptfächern anbietet – von Animation und visuellen Effekten bis hin zu Multimediakommunikation – und in mehr als 30 Gebäuden untergebracht ist in der Innenstadt von San Francisco, die alle mit einem kostenlosen Shuttleservice von morgens bis abends erreichbar sind. Die Schule bietet auch Sommerstudienprogramme in Belgien, Frankreich, Italien und den Niederlanden an.

Kalifornische Hochschule der Künste

1111 8th St., San Francisco, Kalifornien 94107

cca.edu

Unterricht: $31.032 pro Jahr

Immatrikulation: 1.383

Das California College of the Arts, das 2007 von der Business Week als eine der weltbesten Designschulen bezeichnet wurde, wurde 1907 vom deutschen Tischler Frederick Meyer gegründet. Meyer hatte sich eine „praktische Kunstschule“ vorgestellt – so verbinden Kurse wie Body in Motion Drawing und Art & Society künstlerische Ideale mit Alltagstauglichkeit. CalArts besteht aus zwei Campussen, die zwölf Meilen voneinander entfernt sind – die Niederlassung in San Francisco beherbergt die Architektur- und Designprogramme und ist per Shuttle mit dem Oakland-Campus verbunden, auf dem sich die Kunstprogramme für Studenten befinden – und hat in letzter Zeit Meyers Mission durch Engagement erfüllt bei umweltfreundlichen Projekten. Beispielsweise nehmen Schmuck- und Metallkunststudenten an einem nationalen Programm teil, das sich der Wiederverwendung von altem, gespendetem Schmuck in einzigartigen, neu gestalteten Stücken widmet.

Central Saint Martins College für Kunst und Design

Southampton Row, London, England WC1B 4AP

csm.arts.co.uk

Unterricht: 14.464 $ pro Jahr

Immatrikulation: 2.929

Das Central Saint Martins liegt im Herzen Londons, nur einen Steinwurf von der Savile Row entfernt, einer Straße mit bedeutendem Einfluss auf die britische Mode. Die School of Fashion & Textiles ist eine der wettbewerbsfähigsten Kunst- und Designhochschulen der Welt und ermutigt Studenten, sich auf einen Modeweg wie Herrenbekleidung, Damenbekleidung oder Modemarketing zu konzentrieren. Die 1989 aus dem Zusammenschluss zweier Kunsthochschulen entstandene Schule hat einige der klügsten Designer auf den Laufstegen von heute hervorgebracht, darunter Stella McCartney und Zac Posen, und Absolventen haben später bei angesehenen Unternehmen wie Dior und Prada gearbeitet. Bewerber aus den Vereinigten Staaten sollten sich über das International Office bewerben, das Studenten aus mehr als 90 Ländern hilft, sich an ihre neue Umgebung anzupassen.

Kunstakademie Cranbrook

39221 Woodward Avenue, Bloomfield Hills, Michigan 48303

cranbrookart.edu

Unterricht: $24.960 pro Jahr

Absolventeneinschreibung: 150

Die hochselektive Cranbrook Academy of Art (die nur etwa 75 ihrer 600 Bewerber aufnimmt) ist die Nummer eins auf der Liste der Master of Fine Arts-Programme von U.S. News & World Report aus dem Jahr 2009 und befindet sich auf dem 315 Hektar großen Campus der Cranbrook Educational Community nebenan ein Kunstmuseum mit Werken von Donald Judd und Andy Warhol. Die Akademie – 20 Minuten außerhalb von Detroit – umfasst zehn Abteilungen, einschließlich des zweijährigen 2D-Designprogramms, die alle Wert auf unabhängiges Lernen legen. Es gibt keine Klassen; Stattdessen werden die Studenten während der Orientierung einem Studio zugewiesen und sollen Entwürfe erstellen, zu denen sie Beiträge von ihren Kommilitonen und eine jährliche Fakultätskritik erhalten. Studieninteressierte müssen ein umfassendes Portfolio erstellen und neben einem B.A. von einer akkreditierten Universität oder Hochschule.

Drel-Universität

3141 Chestnut St., Philadelphia, Pennsylvania 19104

drel.edu

Unterricht: $35.100 pro Jahr

Immatrikulation: 8.318 Vollzeitbeschäftigte; 2.196 in Teilzeit

Die in der Nähe der Innenstadt von Philadelphia gelegene Drel University ist stolz auf ihr kooperatives Bildungsprogramm, das es Studenten ermöglicht, das Studium mit einer Vollzeitbeschäftigung im Zusammenhang mit ihren beruflichen Interessen abzuwechseln. Das Antoinette Westphal College of Media Arts & Design der Schule bietet Fächer wie Musikindustrie und Modedesign an und verlangt, dass die Teilnehmer mindestens sechs Monate in ihren gewählten Berufsfeldern arbeiten, um praktische Erfahrungen zu sammeln. Unternehmen wie Oscar de la Renta, Saks Fifth Avenue und Target haben am Co-Op-Programm teilgenommen; Firmen wie Bergdorf Goodman und Chanel haben Drel-Studenten eingestellt.

Nationale Schule der bildenden Künste von La Cambre

21 Abtei La Cambre, Brüssel, Belgien

lacambre.be

Unterricht: 1.034 $ pro Jahr

Immatrikulation: 650

Mit einer Studentenschaft, die aus Menschen aus 30 verschiedenen Ländern besteht, ist La Cambre – benannt nach der Abtei aus dem 16. Jahrhundert, in der die Klassenzimmer untergebracht sind – ein internationales Ziel für ernsthafte Designstudenten. Die 1927 vom Künstler und Architekten Henry van de Velde und einer Gruppe von Avantgardisten gegründete Schule ermutigt ihre Schüler, die Grenzen von Kunst, Architektur und Design in Illustrations- und Performance- und Kunstklassen zu erweitern – ein Lehrplan, der dazu beigetragen hat, die Schule zu fördern die innovative Vision des Modedesigners Olivier Theysken. Die Schule bietet Programme auf europäischem Bachelor- und Master-Niveau an, sodass die meisten Studenten in fünf Jahren mit einem Master-Abschluss abschließen. Im La Cambre wird häufig Französisch gesprochen, seien Sie also darauf vorbereitet, sich mit den Zulassungsbeamten en français zu unterhalten.

Nationale Schule der Schönen Künste

14 rue Bonaparte, 75006 Paris, Frankreich

ensba.fr

Englischunterricht: $440 pro Jahr

Immatrikulation: 570

Die 1648 gegründete École Nationale Supérieure des Beaux-Arts am bezaubernden linken Ufer (oder Rive Gauche) von Paris, gegenüber dem Louvre, hat Künstler wie Hubert de Givenchy hervorgebracht. Die ENSBA ist vor allem als Schule für aufstrebende Künstler und Architekten bekannt und dient als geeignete Umgebung für jemanden, der sich für einen intellektuellen, künstlerischen Ansatz für Design interessiert. Das fünfjährige Curriculum ist in zwei Teile gegliedert: Der erste Zyklus dauert drei Jahre, in denen die Studierenden die technischen Aspekte ihres Handwerks erlernen. Der zweite Zyklus dauert zwei Jahre, umfasst ein Berufspraktikum und Seminare und schließt mit einem Diplome national supérieur d'arts plastiques (in etwa vergleichbar mit einem Master-Abschluss) ab. Internationale Bewerber, die etwa 20 Prozent der Studierendenschaft ausmachen, müssen gute Französischkenntnisse nachweisen, um berücksichtigt zu werden. Viel Glück!

Mode Institut für Technologie

7th Avenue in der 27th Street, New York, New York 10001

fitnyc.edu

Unterricht: 2.284 $ pro Semester für Einwohner; 5.570 $ pro Semester für Vollzeit-Nichtansässige

Immatrikulation: 6.601

FIT profitiert von der gleichen bereichernden Umgebung in New York City wie Parsons, aber die beiden Schulen sind sicherlich nicht synonym. Gründer Mortimer C. Ritter, ein Schneider und Pädagoge, machte sich daran, ein „MIT für die Modeindustrie“ zu schaffen, sodass sich der Lehrplan der öffentlichen Einrichtung auf die technischen Aspekte der Mode zusätzlich zu einer grundlegenden geisteswissenschaftlichen Ausbildung konzentriert. Der Campus verfügt über ein beeindruckendes Museum, dessen ständige Sammlung 50.000 Kleidungsstücke und Accessoires vom 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart umfasst, mit Stücken von Azzedine Alaïa, Balenciaga, Halston und Paul Poiret. FIT – mit mehr als 40 Bachelor-Studiengängen wie Verpackungs- oder Zubehördesign und betriebswirtschaftlichen Studiengängen wie Kosmetik-/Duftmarketing – ist vor allem für sein Merchandising-Programm bekannt. Das Designprogramm ist jedoch nicht zu verachten: Francisco Costa, Calvin Klein und Michael Kors sind Alaune.

Kent State University

Kent State University, Kent, Ohio 44242

kent.edu

Unterricht: 4.215 $ pro Jahr für Einwohner; 7.931 $ pro Jahr für Gebietsfremde

Gesamtzahl der Einschreibungen im Grundstudium: 29.227; Schule für Modedesign und Merchandising: 1.100

Schüler der Shannon Rodgers and Jerry Silverman School of Fashion Design and Merchandising im Bundesstaat Kent erleben all die Aufregung, die eine große öffentliche Schule bietet – starke Leichtathletik, eine vielfältige Schülerschaft, griechisches Leben – und erhalten dennoch die persönliche Aufmerksamkeit eines kleinen Programms. Klassen – wie Grundlagen der Mode oder Kostümgeschichte – weisen ein Schüler-Lehrer-Verhältnis von achtzehn zu eins auf. Der Standort im Mittleren Westen – Cleveland ist die nächste größere Stadt, 40 Meilen entfernt – scheint Unternehmen in New York nicht abzuschrecken: KSU-Studenten haben Praktika in Designhäusern wie Michael Kors und Zac Posen absolviert, und Absolventen wurden Jobs bei Abercrombie angeboten & Fitch und Kenneth Cole. (Pop-Trivia: Suede, aus der fünften Staffel von Project Runway, ist ein Absolvent der KSU-Modeschule.)

Maristenkolleg

3399 North Rd., Poughkeepsie, New York 12601

marist.edu

Unterricht: $25.100 pro Jahr

Immatrikulation: 4.851

Das Marist College liegt auf 180 Hektar etwa 90 Meilen nördlich von New York City im malerischen Hudson River Valley und begann vor etwas mehr als einem Jahrhundert als Seminar und hat sich seitdem zu einem hoch angesehenen College für freie Künste entwickelt: Im Jahr 2009 veröffentlichte U.S. News & World Report nannte Marist eine von 70 „schools to watch“, teilweise basierend auf dem Bau mehrerer hochmoderner Einrichtungen im Jahr 2000, darunter eine 83.000 Quadratmeter große Bibliothek. Studenten der School of Communication & the Arts belegen berufsspezifische Kurse und Wahlfächer wie Strickwarendesign oder digitales Layout und Design in Verbindung mit einer Kernausbildung im Bereich der freien Künste. Darüber hinaus ist der Campus nur zwei Minuten von einem Zug entfernt, der zur Grand Central Station fährt, was Maristenstudenten ein Praktikum in den New Yorker Außenposten von Unternehmen wie Chanel und MTV ermöglicht.

Kunsthochschule des Maryland Institute

1300 Mount Royal Avenue, Baltimore, Maryland 21217

Glimmer.edu

Unterricht: $31.640 pro Jahr

Immatrikulation: 1.644

Eingebettet im Herzen des Kulturviertels von Baltimore, nur eine kurze Zug- oder Busfahrt von der Innenstadt entfernt, bietet MICA fünfzehn Bachelorstudiengänge in Bildender Kunst. Fast ein Drittel der Studenten absolviert Abschlüsse in den Fachbereichen Design und Illustration, wo sie mit Studenten des Graduiertenprogramms zusammenarbeiten können, das auf der Liste der Master of Fine Arts Schools von U.S. News & World Report aus dem Jahr 2009 auf Platz vier steht. Neben freien Künsten und Grundkursen wählen die Studenten aus Wahlfächern wie Publikationsdesign und experimentelle Typografie, und neuere Studenten haben die Nähe der Schule zu New York (dreistündige Zugfahrt) mit Praktika bei Unternehmen wie Brooklyn Industries, Puma genutzt , und Urban Outfitters.

Massachusetts College für Kunst und Design

621 Huntington Avenue, Boston, Massachusetts 02115

massart.edu

Unterricht: 7.900 $ pro Jahr für Einwohner; 14.000 $ pro Jahr für andere Einwohner Neuenglands; 23.000 $ pro Jahr für Gebietsfremde

Immatrikulation: 1.653

MassArt wurde 1873 gegründet und ist eine der wählerischsten Colleges der 39 unabhängigen Kunst- und Designschulen des Landes in Bezug auf die Zulassung von Studenten – nur 50 Prozent ihrer Bewerber werden in den Schwerpunkten Mode und Grafikdesign angenommen. Nach der Zulassung wählen die Teilnehmer aus 22 Studienprogrammen und zeigen ihre Arbeiten in neun Campus-Galerien. Das College betont auch eine abgerundete Ausbildung: Vierzig Prozent der Anforderungen jedes Programms liegen in den Geisteswissenschaften. Neue Studenten haben ihre MassArt-Ausbildung gut genutzt, indem sie Praktika bei Tommy Hilfiger und Marc Jacobs absolvierten, und Absolventen haben später bei Unternehmen wie DKNY und Nicole Miller gearbeitet. MassArt liegt in einem Kulturviertel, zu dem auch das Museum of Fine Arts gehört, und hat Nachtbushaltestellen auf dem Campus. Die U-Bahn ist zu Fuß erreichbar, sodass Studenten Boston in seiner Gesamtheit genießen können.

Otis Hochschule für Kunst und Design

9045 Lincoln Blvd., Los Angeles, Kalifornien 90045

otis.edu

Unterricht: $30.415 pro Jahr

Einschreibung im Grundstudium: 1.200

Der Einfluss Südkaliforniens auf Mode und Kunst wächst jedes Jahr, da sich Otis in der zunehmend kultivierten Gegend von Los Angeles ausbreitet. Die Zweigstelle des Hauptcampus im Viertel West Side von L.A. verfügt über ein 40.000 Quadratmeter großes Zentrum für bildende Künste. Die Modedesignabteilung befindet sich im Herzen des Bekleidungsviertels der Innenstadt, und die Grafikdesignstudios befinden sich in El Segundo, einer Strandgemeinde. Alle sind nur eine kurze Autofahrt voneinander und von Museen der Umgebung wie dem Museum of Contemporary Art und dem J. Paul Getty Museum entfernt. Um einen starken künstlerischen Kern zu entwickeln, nehmen Otis-Neulinge ein Grundjahr mit Kursen wie Prinzipien des Designs und Form und Raum. Majors wie digitale Medien oder Modedesign werden im zweiten Jahr erklärt. Die schnell wachsenden Action-/Sportmarken Hurley, Quiksilver, Roxy, Vans und Volcom haben unter anderem L.A. in den letzten Jahren zu ihrer Heimatbasis gemacht und beschäftigen viele Otis-Absolventen. Ebenso bedeutet die Nähe der Schule zu Hollywood, dass sie am Puls der digitalen Designbranche ist. Die Musikerin und Künstlerin Kim Gordon von Sonic Youth ist eine Otis-Absolventin, und die legendäre Kostümdesignerin Edith Head nahm Unterricht auf dem Campus.

Parsons Die neue Schule für Design

55 West 13th Street, New York, New York 10011

parsons.newschool.edu

Unterricht: $33.700 pro Jahr

Immatrikulation: 3.815

Viele Absolventen von Parsons mit Sitz in Greenwich Village in New York City sind an die Spitze der raffiniertesten High-Fashion-Häuser der Branche aufgestiegen. Parsons verfügt über 26 Abschlüsse unter seinen fünf thematischen Schulen, aber die weltberühmte Abteilung für Modedesign, die als Kulisse für Project Runway dient, hat die Schule auf die Landkarte gebracht. Das 1906 gegründete allererste Modedesign-Programm in den Vereinigten Staaten hat dank einer Kombination aus obligatorischen Kursen wie z Konzeptentwicklung und beeindruckende Fakultätsmitglieder wie der Designer Salvatore Cesarani und der ehemalige Modedesigner Tim Gunn. Parsons bietet auch ein vierwöchiges Sommer-Intensivstudienprogramm an, das Highschool-Junioren und -Senioren die Möglichkeit gibt, die Kunstschule zu erleben und ein starkes Portfolio aufzubauen. (Vorsicht: Die Registrierung beginnt im November und die Plätze füllen sich schnell!)

Philadelphia-Universität School House Lane und Henry Ave., Philadelphia, Pennsylvania 19144

philau.edu

Unterricht: $26.630 pro Jahr

Immatrikulation: 2.760

Der Name der Philadelphia University ist etwas irreführend: Die Schule befindet sich tatsächlich auf einem 100 Hektar großen Gelände, fünfzehn Minuten vom Herzen der Stadt entfernt. Ein bequemer Bahnhof und ein öffentlicher Busservice, der durch das Zentrum des Campus fährt, sorgen dafür, dass die Studenten die Nähe einer geschäftigen Stadt zusammen mit dem Komfort eines ruhigen College-Campus genießen können. Vor allem zwei Schulen machen die private Hochschule zu einem Zentrum des Designs: die School of Engineering and Textiles und die School of Design and Media, die beide Studiengänge anbieten, die auf Mode- und Grafikdesign-Berufe ausgerichtet sind. Studenten profitieren auch von der Sammlung im Design Center der Universität, einer national anerkannten Ressource für das Studium von Textilien und Kostümen, und einem Studenten-Lehrer-Verhältnis von dreizehn zu eins. Mit einer Karrierevermittlungsrate von 87,5 Prozent und Alumni wie Jay McCarroll, Gewinner der ersten Staffel von Project Runway, scheint sich diese Fülle an Aufmerksamkeit auszuzahlen.

Pratt Institut 200 Willougby Avenue, New York, New York 11205

pratt.edu

Unterricht: $31.700 pro Jahr

Immatrikulation: 3.109

Pratt ist vielleicht nicht die bekannteste Designschule in New York City, aber U.S. News & World Report hat das Graduiertenprogramm für Innenarchitektur der Schule 2009 zum besten des Landes gekürt. Die School of Art and Design, die den verstorbenen Fotografen zählt Robert Mapplethorpe gehört zu seinen Absolventen, bietet eine Vielzahl von Abschlüssen an – darunter Medienkunst, Industriedesign und Bildende Kunst – und befindet sich in Brooklyns historischem Stadtteil Clinton Hill, eine 20-minütige U-Bahnfahrt von Manhattan entfernt. Pratt veranstaltet jedes Jahr eine Messe für Unternehmen im Raum New York City, die Praktikanten suchen, und Unternehmen wie Fisher-Price und Sony BMG haben daran teilgenommen. Pratts Vergünstigungen sind ansprechend: Im Jahr 2007 erhielt das Institut mehr als 4.000 Bewerbungen für 586 Erstsemesterplätze, die meisten aller anderen Designschulen.

Rhode Island School of Design

2 College Street, Providence, Rhode Island 02903

risd.edu

Unterricht: $34.665 pro Jahr

Immatrikulation: 1.920

RISD gilt weithin als die beste Kunstschule des Landes; Tatsächlich stufte U.S. News & World Report 2009 die Schule als Nummer eins für Masterstudiengänge in Bildender Kunst ein. Die Schule befindet sich in Providence, einer pulsierenden, vielfältigen mittelgroßen Stadt, die nur eine Zugfahrt von Boston und New York entfernt ist, und bietet eine starke geisteswissenschaftliche Ausbildung in Verbindung mit Kunst- und Designprogrammen – viele Studenten melden sich an der nahe gelegenen Brown University an. Das hochselektive RISD, zu dem Nicole Miller und die Kuratorin Yvonne Force Villareal als Alumni zählen, bietet Grundkurse in Zeichnen und zweidimensionalem Design an und eignet sich gut für diejenigen, die eine Karriere in Grafikdesign oder Fotografie in Betracht ziehen. Wie Parsons bietet RISD ein Precollege-Programm an, das etwa 550 16- bis 18-Jährigen die Möglichkeit gibt, ihre künstlerischen Techniken zu stärken und einen Eindruck von der Kunstschulerfahrung zu bekommen.

Savannah College für Kunst und Design

342 Bull Street, Savannah, Georgia 31401

scad.edu

Unterricht: $27.765 pro Jahr

Immatrikulation: 9.000 (kombinierte Standorte)

SCAD liegt südlich der Mason-Dixon-Linie und profitiert von einer skurrilen Mischung aus südlicher Vornehmheit und nördlicher Sensibilität (Bildkunststudenten zeichnen unter knorrigen Eichen, die von spanischem Moos triefen). Die historische Umgebung beherbergt Spitzentechnologie, wie hochmoderne Mac-Labs und Software nach Industriestandard, was SCAD zu einem führenden Unternehmen im Grafikdesign macht – Alumni sind zu Unternehmen wie ESPN und Saatchi & Saatchi aufgestiegen. Die Schule bietet auch Programme wie dramatisches Schreiben in ihren verschiedenen Gebäuden an, die alle zu Fuß erreichbar sind. Jedes Jahr lockt das College Branchengrößen wie Marc Jacobs und Vogue Editor at Large André Leon Talley (der Mitglied des Kuratoriums der Schule ist) nach Savannah für SCAD Style, eine einmonatige Reihe von Workshops und Vorträgen, die in einer Modenschau gipfelt im Mai. Studenten können sich auch dafür entscheiden, den urbaneren Campus in Atlanta zu besuchen.

Schule des Art Institute of Chicago

37 South Wabash Avenue, Chicago, Illinois 60603

saic.edu

Unterricht: 1.025 $ pro Kreditstunde

Immatrikulation: 2.259

Das im Herzen der Windy City gelegene SAIC ist von weltberühmten Museen und Galerien wie dem Field Museum of Natural History und dem Museum of Contemporary Art umgeben. Aber der einzigartige interdisziplinäre Lehrplan des Colleges unterscheidet es wirklich von anderen Schulen. Die Studierenden legen kein Hauptfach fest, sondern werden ermutigt, mehrere künstlerische Disziplinen mit Schwerpunkt auf einem gewählten Bereich zu erkunden, was den Studierenden die Freiheit gibt, Kurse aus verschiedenen Abteilungen zu belegen. Gezielte Bachelor-Kurse wie Modeillustration und dreidimensionale Animation helfen SAIC-Absolventen (wie Cynthia Rowley) mit einer grundlegenden künstlerischen Ausbildung und spezialisierten Fähigkeiten in den Beruf einzusteigen.

Schule für Bildende Kunst

209 East 23rd St., New York, New York 10010

sva.edu

Unterricht: 25.500 $ pro Jahr

Einschreibung: 3.415

Obwohl die SVA von New York City insgesamt elf Studienrichtungen im Grundstudium anbietet, darunter Grafikdesign und Werbung, hat ihr Fotografieprogramm die Schule bekannt gemacht. Das Programm verfügt über mehr als 100 Fakultäten, ein Studenten-Lehrer-Verhältnis von fünf zu eins und Gastdozenten wie den berühmten Objektivmann David LaChapelle. Die Abteilung wurde in 20TK renoviert, mit neuen Studios, Dunkelkammern und vier digitalen Labors. Photography on Assignment ist einer der Kurse, die angeboten werden, um Schülern beizubringen, wie sie die neueste Technologie der Branche am besten nutzen können. Das SVA liegt nördlich von New Yorks East Village, in der Nähe der berühmten Chelsea-Galerien und des New Museum, und die Arbeiten der jüngsten Absolventen wurden darin vorgestellt Einzelheiten , Die New York Times , und Im .

Universität von Syrakus

Syracuse University, Syracuse, New York 13244

syr.edu

Unterricht: $30.470 pro Jahr

Gesamtzahl der Einschreibungen im Grundstudium: 11.796; das College of Visual and Performing Arts: 1.950

Etwa fünf Stunden nördlich von Manhattan im Bundesstaat New York gelegen, hat Syracuse all jenen viel zu bieten, die eine Karriere in der Mode- oder Verlagsbranche anstreben. Neben dem College of Visual and Performing Arts (VPA) mit den Absolventen Betsey Johnson und Aaron Sorkin beherbergt die Universität die S.I. Newhouse School of Public Communications, die die Hauptfächer Zeitschriftenjournalismus, Werbung und Rundfunkjournalismus umfasst. (Newhouse, nach dem die Schule benannt ist, gründete Advance Publications, die Muttergesellschaft von Condé Nast Publications und MarkGarber.) Verankert in einer Kernausbildung im Bereich der freien Künste bietet die School of Art Design der VPA auch sechzehn verschiedene Kunst- und Designprogramme. Alumni aus Syracuse haben später für Publikationen wie das New York Magazine und Unternehmen wie Ralph Lauren gearbeitet.

Universität von Cincinnati

2600 Clifton Avenue, Cincinnati, Ohio 45221

uc.edu

Unterricht: 9.399 $ pro Jahr für Einwohner; 23.922 $ pro Jahr für Gebietsfremde

Gesamtzahl der Einschreibungen im Grundstudium: 27.000; Hochschule für Design, Architektur, Kunst und Planung: 1.901

Die Universität liegt nördlich der Innenstadt von Cincinnati und ist eine 20-minütige Busfahrt (kostenlos mit Studentenausweis) von der Cincinnati Arts Association, dem Contemporary Arts Center und dem Taft Museum of Art entfernt. Zusätzlich zu ihrem reichhaltigen kulturellen Umfeld verfügt die Schule über das hoch angesehene College of Design, Architecture, Art, and Planning (DAAP), das Modedesign-, Mode-Merchandising- und Grafikdesign-Programme anbietet und auf der „A-List“ der Business Week stand of D-Schools' im Jahr 2007. Als Teil des fünfjährigen Lehrplans wechseln DAAP-Teilnehmer im Rahmen des Co-op-Programms des Colleges Unterrichtsarbeit mit bezahlter Berufspraxis ab; in den letzten Jahren haben Studenten bei Unternehmen wie Abercrombie & Fitch und J. Crew gearbeitet.

*Anmerkung des Herausgebers: Kursanmeldungen können sich ändern. Die aktuellsten Zahlen finden Sie auf der Homepage jeder Schule.

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